閱讀下面的文字，完成各題。
材料一：
      中國古琴是一種具有高度文化屬性的古典樂器。“和雅”“清淡”是古琴追求的審美情趣，“味外之旨、韻外之致、弦外之音”是古琴的深遠意境。陶淵明詩“但識琴中趣，何勞弦上音”，白居易詩“入耳淡無味，愜心潛有情。自弄還自罷，亦不要人聽”都生動地表現(xiàn)了古琴高雅淡泊的審美境界。
“琴者，禁也。禁止于邪，以正人心也?！保|漢班固）在儒家思想中，音樂的首要功能是教化。以清微淡遠、平和雅正為意趣的古琴，被推為音樂中的典范。儒家認為琴樂能洗滌心靈，端正人心，禁止淫邪之念侵蝕內(nèi)心。唐代薛易簡在其所著《琴訣》中論述說：“琴為之樂，可以觀風(fēng)教，可以攝心魄，可以辨喜怒，可以悅情思，可以靜神慮，……此琴之善者也?！庇纱丝梢姽徘倜缹W(xué)思想與儒家思想的緊密關(guān)系。
      道家崇尚自然，主張逍遙無為；道家音樂最理想、最崇高的境界是“大音希聲”“至樂無樂”。莊子將音樂分為天籟、地籟和人籟三類，認為“天籟”是音樂的最高境界，提倡音樂應(yīng)追求自然之趣。傳統(tǒng)的古琴制作采用的是絲弦，聲音很小，但夜深人靜之時，卻能彈出真正的天籟之音。琴聲細膩、微妙，繞梁不絕，令人思緒無限。彈奏者在彈撥古琴時會陷入沉思、冥想，心靈在琴聲中得到凈化和升華，與萬物合和，進入“弦外之境”。由此可見古琴美學(xué)思想中所滲透的道家哲學(xué)。
      嵇康《琴賦》把古琴推崇為最適宜君子修身養(yǎng)性的器物，說“眾器之中，琴德最優(yōu)”多確是如此。古琴之音，既淳和淡雅又清亮綿遠，樂而不淫，哀而不傷，怨而不怒，溫柔敦厚，雅正平和，無過亦無不及。彈奏之人在古樸低緩而又沉靜曠遠的琴聲之中，由躁入靜，進而物我兩忘。古琴所追求的高雅淡泊境界，是操琴者平和閑適的內(nèi)心與清靜的外部環(huán)境合而為一之后“心物相合、心琴合一的一種藝術(shù)境界，體現(xiàn)了古人修身悟道的德行。
      中國古琴音樂是一門具有深厚歷史文化內(nèi)涵的藝術(shù)，它以獨特的美學(xué)趣味，引人無限向往和追求。往人心易于浮躁的今時，亟需古琴這般恬淡平和的音樂，讓人心得以安住沉靜，回歸內(nèi)心本真的精神世界。
（摘編自魏育林《＜聽琴經(jīng)＞釋義》）
材料二：
      古琴在中國已有三千多年的歷史。有人認為古琴是“博物館藝術(shù)”，這個見解有部分道理。其實，世界上很難再找到一種樂器能像古琴那樣保存那么多的千年古譜，保存那么多不同流派代代相傳的古曲。如果能按博物館的要求，將它們原樣保存下去，始終有人能夠演奏，不是一樣很有意義的事情嗎？
      古琴要生存，必然要隨時代的前進而變化發(fā)展。“變”是不可避免的，所以古琴不能一直躺平，做“博物館藝術(shù)”。必須承認，今天古琴的生存環(huán)境與明清時代相比已有很大差異。它既要面對商品經(jīng)濟和西方音樂文化的強大沖擊，又背負著久遠而深厚的文化傳統(tǒng)；既要走舞臺，通俗以娛人，又要作為自我修養(yǎng)、自娛性的樂器繼續(xù)生存下去。
      當前古琴藝術(shù)面臨的真正危機，是以西方音樂文化價值來作為自身發(fā)展的參照系，具體表現(xiàn)為：藝術(shù)流派風(fēng)格的失落、輕“琴道”“琴德”而重單純的演奏技巧，甚至在取音、節(jié)拍、書奏和審美取向上也唯西方音樂標準是從。我們的古琴藝術(shù)家和古琴愛好者，在劇變的時代也應(yīng)該堅守一些“不變”的傳統(tǒng)，如以簡約為美，重精神內(nèi)涵，追求音樂的意境、韻味和內(nèi)在情趣；散板自由節(jié)奏、有板規(guī)則節(jié)奏與不規(guī)則節(jié)奏的自由運用；確定音與不確定音的有機組合等等。若我們都能在“琴道”“琴德”方面加強自我的修養(yǎng)，那么任何外來的影響都將被傳統(tǒng)所融化，而不是傳統(tǒng)被外來的東西所取代。
      古琴作為傳統(tǒng)藝術(shù)，絕不能為了媚俗而朝流行時調(diào)的方向發(fā)展，而是應(yīng)該像《五知齋琴譜》那樣創(chuàng)造出能反映一個時代藝術(shù)高度的作品。我以為，新時代古琴的發(fā)展途徑有二：一是對傳統(tǒng)琴曲的繼承與發(fā)展，一是琴曲上的新創(chuàng)作（獨奏或合奏）。不管哪種途徑，都要堅持一個基準，就是明清以來琴師們代代相傳的古琴意境、韻味與情趣傳統(tǒng)。這些傳統(tǒng)非但不能丟，而且在新的條件下要加以新的發(fā)揮。只有這樣，古琴音樂才能保持自己的傳統(tǒng)特色，獨立于世界音樂之林。
（摘編自吳釗《明清琴樂多元發(fā)展的思考》）材料三：

      古琴的制作一般選用桐木和梓木，依人身鳳形獨木斫成，其結(jié)構(gòu)分寸十分考究。琴身有頭、有頸、有肩、有腰、有尾、有足，扁平狹長；底為梓木，面用桐板；底平，面穹，中空。底部有兩個共鳴孔，名曰“鳳沼”“龍池”，鳳沼取“鳳凰來儀、沐浴自如”之義，龍池取“龍潛深池、跡隱而聲發(fā)”之義。琴面呈拱弧形，代表天；琴底平整，則代表地，取“天圓地方”之說。琴身全長3尺6寸5分，象征一年365天。琴身一側(cè)有13顆用以標記音位的圓徽，象征一年有12個月，中間第七徽象征閏月。琴肩（鳳翅）最寬部分為8寸，象征一年有8大節(jié)氣鳳腰為琴身最窄的部分，寬4寸，象征一年有春夏秋冬四季。琴身厚為2寸，象征陰陽二義。古琴原為五弦（周朝時增為七弦），象征君、臣、民、事、物五種社會；第級，內(nèi)合“金木水滅王”行，外合“宮商角微羽”五音。古琴有泛音、散音和接滑三種音色，泛音涕天，圓潤清澈；燕音法地，深沉凝重；按音法人，變幻無窮，三種音色象征“天、地、人”三才和合。
      2003年，中國古琴被聯(lián)合國教科文組織列入世界第2批人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄。
（摘編自杜保明《淺談古琴的文化意蘊》）（1）下列對原文內(nèi)容的理解和分析，不正確的一項是

C

C

A.古琴因其獨特的審美意趣被儒家視為音樂中的典范，并被賦予教化百姓、端正人心的功能。
B.薛易簡與嵇康對古琴的作用都有高度的認同，作者也認為古琴的平和能讓人回歸內(nèi)心本真。
C.如果以西方音樂文化價值作為發(fā)展參照系，就會使古琴丟失“琴道”“琴德”而變得俗氣。
D.對于古琴來說，意境、韻味與情趣傳統(tǒng)是最重要的東西，傳承與創(chuàng)新琴曲應(yīng)當以此為基準。
（2）根據(jù)原文內(nèi)容，下列說法正確的一項是

A

A

A.中國古琴具有高度的文化屬性。其美學(xué)思想兼具儒道兩家思想特征，有著獨特的趣味。
B.“心物相合、心琴合一”是種境界，只要恬淡平和、去除浮躁就能回歸本真達此境界。
C.古琴歷史悠久，它像一個博物館，保存的古譜之多、流派之豐是其他任何樂器所不及的。
D.古琴制作的選材、器形結(jié)構(gòu)等都十分講究，說明古琴是一門歷史文化內(nèi)涵深厚的藝術(shù)。
（3）下列選項中，不能用來佐證“眾器之中，琴德最優(yōu)”這一觀點的一項是

D

D

A.“君子之近琴瑟，以儀節(jié)也，非以慆心也?！保ā蹲髠?昭公元年》）
R.“昔伏羲氏作琴，所以修身理性，返天真也?！保╗漢]蔡邕《琴操》）
C.“獨坐幽篁里，彈琴復(fù)長嘯。深林人不知；明月來相照”（[唐]玉維《竹里館》）
D.“嗟余有兩耳，未省聽絲篁。自聞潁師彈，起坐在一旁?！保╗唐]韓愈《聽穎師彈琴》）
（4）三則材料在內(nèi)容上的側(cè)重點有何不同？，請簡要概括。
（5）下面這段文字是《紅樓夢》第86回“黛玉論琴”的片段，請結(jié)合材料分析該文段體現(xiàn)出了哪些琴學(xué)主張。
      琴者，禁也。古人制下，原以治身，涵養(yǎng)性情，抑其淫蕩，去其奢侈。若要撫琴，必擇靜室高齋，或在層樓的上頭，在林石的里面，或是山巔上，或是水涯上。再遇著那天地清和的時候，風(fēng)清月朗，焚香靜坐，心不外想，氣血和平，才能與神合靈，與道合妙。還有一層，又要指法好，取音好。若必要撫琴，先須衣冠整齊，或鶴氅，或深衣，要如古人的像表，那才能稱圣人之器，然后盥了手，焚上香，方才將身就在榻邊，把琴放在案上，坐在第五徽的地方兒，對著自己的當心，兩手方從容抬起，這才心身俱正?！?/h1>