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材料一：
      敦煌飛天，雖然是外來(lái)種子，卻是在中國(guó)大地上開(kāi)放的花朵。為了適應(yīng)遼闊國(guó)土上各民族各地區(qū)思想意識(shí)、風(fēng)土人情和審美理想，必然不斷地發(fā)生變化，至隋唐時(shí)代，形成了飛天發(fā)展的高潮，創(chuàng)造了具有中國(guó)氣派、體現(xiàn)中國(guó)審美理想的新的時(shí)代風(fēng)格和民族風(fēng)格。在飛天的藝術(shù)風(fēng)格中，體現(xiàn)著鮮明的美學(xué)特征。
      想象力是藝術(shù)形象、藝術(shù)意境創(chuàng)造的動(dòng)力。隋唐飛天的現(xiàn)實(shí)依據(jù)是什么？就是百戲和歌舞伎。想象即聯(lián)想，遷想，幻想。本來(lái)西方天使，臂生雙翼，把人和鳥(niǎo)聯(lián)系起來(lái)，這是西方的力求真實(shí)的想象；中國(guó)的羽人，臂生綠毛，也是將人、鳥(niǎo)相聯(lián)，雖然具有一定抽象性，但中國(guó)古代美學(xué)家認(rèn)為，把人與鳥(niǎo)聯(lián)在一起是“失人之本”，即降低了人為萬(wàn)物之靈的本質(zhì)。以抽象充實(shí)意象，因而西方臂生鳥(niǎo)翼的天使，中國(guó)身長(zhǎng)綠毛的羽人，都沒(méi)有發(fā)展起來(lái)，卻創(chuàng)造了不生雙翼，不長(zhǎng)綠毛，非男非女，亦男亦女，借助云彩而不依托云彩，僅僅憑借一條舞帶凌空展卷中的動(dòng)勢(shì)之力，把翩翩起舞的宮廷歌伎送入太空，自由翱翔的飛天。這就是隋唐時(shí)代審美理想的體現(xiàn)。高度的想象力，賦予了飛天以永恒的藝術(shù)生命力。
      飛天的表現(xiàn)形式與壁畫一樣，包括線描造型、空間表現(xiàn)、傳神藝術(shù)等等。
      以線造形不止于中國(guó)，希臘瓶畫、埃及壁畫、印度繪畫、波斯細(xì)密畫、日本浮世繪，從西方到東方，很多國(guó)家都以線創(chuàng)造藝術(shù)形象。但中國(guó)有彈力的毛筆和書法審美觀，使線本身及其所塑造的藝術(shù)形象，富有生氣和韻律感，這是中國(guó)線描獨(dú)具的特色。飛天的線，不僅在于造形，更重要的是表意，特別是蜿蜒曲折的長(zhǎng)線所表現(xiàn)的舒展與和諧的意趣，與“極樂(lè)世界”中“天人合一”幸福愉快的境界是吻合的。
      藝術(shù)境界是人物與事件在一定空間的顯現(xiàn)。飛天是“佛國(guó)世界”的幸福使者，歌舞于“極樂(lè)世界”的上空，俯視大地和水國(guó)中的瓊樓玉宇，造成空曠遼闊的藝術(shù)境界。這是中國(guó)鳥(niǎo)瞰式空間透視法的成果，是西方焦點(diǎn)透視法所不可能表現(xiàn)的。
      中國(guó)藝術(shù)最初的審美理想，是千百年來(lái)形成的形神兼?zhèn)?、以形寫神，所謂神即人物的神采、神情或者靈魂，也就是作品的藝術(shù)生命力。敦煌飛天正是這樣，不僅眉目傳情，而且姿態(tài)動(dòng)作，一招一式都與人物的總體神情統(tǒng)一和諧，概括成一句話，那就是傳神之謂美。這正是富有民族特色的形式美。
      敦煌飛天和整個(gè)敦煌藝術(shù)一樣，是中西文化交流的結(jié)晶，是在中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)基礎(chǔ)上吸收并融合了外來(lái)藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)而發(fā)展起來(lái)的，如打破了儒家封建的倫理道德觀念所形成的風(fēng)俗習(xí)慣和風(fēng)土人情，大膽地吸收人體解剖原理和人體美的表現(xiàn)方法，使人物的自然形態(tài)化為理想的藝術(shù)形象。同時(shí)，從佛教美學(xué)中也吸收了有益的因素，如佛經(jīng)中所謂“法身無(wú)性”“一切諸法非男非女”等，從而創(chuàng)造了沒(méi)有男女生理特征的形象，使人們?cè)谒囆g(shù)欣賞中進(jìn)入超人境界，佛教的凈化與藝術(shù)美的凈化作用結(jié)合起來(lái)了。
（摘編自段文杰《飛天在人間》）材料二：
      飛行，歷來(lái)是人類對(duì)于突破地面重力，沖向無(wú)垠天空的幻想。中國(guó)文化早已與飛行這一意象結(jié)下不解之緣。
      而流傳的中國(guó)古代神話無(wú)不假借飛行大加幻想。這些神話故事中所提及的飛行姿態(tài)與意象，不單單展現(xiàn)了古人反抗束縛與桎梏的精神，同時(shí)也彰顯了對(duì)于天空之上美好事物的浪漫追求和憧憬。
      敦煌壁畫中的飛天姿態(tài)愜意，充分顯示出飛行時(shí)的歡愉，激發(fā)人們對(duì)于飛行的向往。飛天形象的內(nèi)核，是人們通過(guò)飛行從而得到想象中的自由。人們無(wú)法在現(xiàn)實(shí)中騰空而起自在遨游，便將借助飛天形象闡釋對(duì)飛行的幻想?？梢哉f(shuō)，此刻人們的靈魂與精神伴隨著飛天一同遨游在佛教的極樂(lè)凈土世界中。
      這種肆意飛行的浪漫幻想難以在中華傳統(tǒng)藝術(shù)形式中得到淋漓盡致地展現(xiàn)。而飛天并非借由翅膀進(jìn)行滑翔或騰空，而是憑借周身的幾條飄帶與彩云便飄搖在天空中，完全保留了古人希望在飛行時(shí)保持的優(yōu)雅姿態(tài)。
      而那凌風(fēng)飛揚(yáng)的舞裙和飄帶，給飛天別增了幾分典雅與神秘感。畫家僅憑幾縷夸張的絲帶便將飛天自由翱翔的神韻深刻勾勒出來(lái)，通過(guò)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中虛實(shí)結(jié)合營(yíng)造出虛無(wú)縹緲的高遠(yuǎn)意境，渲染了一種無(wú)比唯美溫馨的藝術(shù)氛圍。
      而飛天手持樂(lè)器緩緩彈奏，正似古人閑暇時(shí)分彈奏古琴以自樂(lè)，享受與廣邈天地的精神貫通。即使是在幻想飛天時(shí)，人們也不愿舍棄這一平凡生活中自得其樂(lè)的歡愉。而自由，便是徹底追求心底所期盼渴望的生活方式。
      也正是敦煌飛天，使中國(guó)人真正飛起來(lái)了。也正是對(duì)于自由意志的闡釋，飛天在某種意義上突破了宗教世界的壁壘，使無(wú)數(shù)人們可以跨越宗教信仰的鴻溝，寄托自己心中對(duì)于自由的渴望與暢想，從現(xiàn)實(shí)生活中得以短暫逃離，于精神的自由國(guó)度中如飛天般翱翔。
      飛天形象中不乏孔武有力的巨人，也有不少體態(tài)輕盈的女子，蕓蕓眾生皆可以在飛天中找到自己，那個(gè)脫離塵世遨游于萬(wàn)千世界中的飛行靈魂。也許人人都可以是壁畫中的童子、樂(lè)伎亦或是宮女，皆可身披彩帶肆意飛行。
      正是由于飛天在保持莊重典雅的神性時(shí)，并未舍棄可親可愛(ài)的世俗人性與鮮活真實(shí)的塵世氣息，那份自由與灑脫才不疏離于凡塵，也從未從人們心中走出。
（摘編自趙梓喬《“飛天”攜帶的自由寓意》）（1）下列對(duì)材料相關(guān)內(nèi)容的理解和分析，正確的一項(xiàng)是

D

D

A.飛天形象自從傳到中國(guó)，至隋唐形成發(fā)展高潮，徹底擺脫了外來(lái)特征，形成了中國(guó)風(fēng)格。
B.敦煌飛天的形象與西方天使、中國(guó)羽人有著極大的區(qū)別，是真正具有想象力的體現(xiàn)。
C.敦煌飛天吸收了外來(lái)藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)，如人體解剖原理、焦點(diǎn)透視法、佛教美學(xué)中的某些因素。
D.飛天因既保持了莊重典雅的神性，又具世俗人性與塵世氣息，才有了長(zhǎng)久的生命力。
（2）根據(jù)材料內(nèi)容，下列說(shuō)法不正確的一項(xiàng)是

B

B

A.敦煌飛天的線條受到毛筆和書法審美觀的影響，既有創(chuàng)造形象的功用，又具表意與制造韻律的特征。
B.敦煌飛天通過(guò)眉目、姿態(tài)動(dòng)作傳達(dá)人物的神情，這一實(shí)踐，促成了中國(guó)形神兼?zhèn)涞膶徝览硐氲男纬伞?br />C.借助想象創(chuàng)造的無(wú)翼而飛的飛天形象，既強(qiáng)調(diào)人為萬(wàn)物之靈的本質(zhì)，又以優(yōu)雅的姿態(tài)展現(xiàn)人的尊嚴(yán)。
D.凌風(fēng)飛揚(yáng)的舞裙飄帶的“實(shí)”表現(xiàn)了自由翱翔的“虛”，體現(xiàn)出中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中虛實(shí)結(jié)合的手法。
（3）下列神話中，不屬于“假借飛行大加幻想”的一項(xiàng)是

A

A

A.夸父逐日
B.嫦娥奔月
C.羲和御日
D.牛郎織女
（4）根據(jù)材料一，概括飛天藝術(shù)風(fēng)格中體現(xiàn)的美學(xué)特征。
（5）有人說(shuō)“飛天是自由的向往”，請(qǐng)結(jié)合材料談?wù)勶w天形象所蘊(yùn)含的“自由”的內(nèi)涵。